“你一剛開始學的，弓都不會拿，別胡說八道。”
李老師：“聶俊辰，你今天的表現怎么會這樣，開頭就拉錯了兩個音，第二段持弓手就縮成雞爪了，拉出來的音色你自己聽聽，最后更不用說了，都變調了。”
中年人的聲音戛然而止。
陸清風聳聳肩。
這下清靜了。
等到孩子這邊教了新的練習曲，讓他們自由練習，李老師終于來到陸清風這邊。
先是問了他懂不懂最基礎的樂理和五線譜。
陸清風點頭，這些他都自學了。
“那就好，有這些基礎的話，學起來就要簡單很多。”
“何止是基礎，我看他懂得很。”
中年人氣不過，在旁邊不輕不重的點了一句。
李老師奇怪的看了他一眼也沒多想，隨后開始正式教學。
都說學小提琴很難，陸清風沒有具體概念。
直到這時，他才有了一個清晰的認知。
小提琴共有四根弦，從左到右分別是gdae，對應了四個唱名：sol，re，la,mi。
也是琴弦從粗到細的一個過程。
而一首曲子的音階全靠這四根弦演奏出來。
而作為無品樂器，音準全靠演奏者的耳朵和手指的配合。
可小提琴的音域又非常廣闊，從低音的g到高音的e，橫跨四個八度。
小提琴的每根弦大概可以演奏兩個八度。
這種設計，雖然使得不同的弦和把位的組合，表現出從柔和細膩到激昂高亢的多種多樣音樂情感。
但對演奏者的要求和天賦也極其的高。
很多人看小提琴演奏，演奏者的手會在琴弦之間不停變動。
那就是在通過控制琴弦，來調整音高。
四條琴弦，五個把位，光是學好后這些，就需要長年累月的練習。
再然后是持弓，運弓，夾琴姿勢，手型對音準的影響，左右手的配合。
搞定這些，才算是做好了基礎。
才能提后面的音樂表現力。
“看我，持弓的手既不能太松弛也不能太緊張，大拇指中指這一塊捏住琴弓，小拇指搭在尾端，食指放在上面。”
“看到我的手了么，正確的持弓要像這樣，上面的四根手指像傾斜的階梯狀。”
作為完全的小白，李老師從最基礎的開始教導。
“持弓你要回去多練，弓子每個手指的位置、作用，分別可以控制什么，手腕的轉動，胳膊的彎曲，都很重要。”
“然后是夾琴，收腹挺胸擴建肩，琴放在肩膀窩這里，用下頜夾住，用力要適度，不能太緊，也不能完全靠手支撐，要做到即便放開手，小提琴也不能掉下來，同時晃動雙臂，找到那種松弛感，很好。”
很難，但陸清風樂在其中。
這玩意真的是你可能聽起來感覺很簡單，但要做起來很不容易。
屬于腦子說會了會了，但手和身體說，你會個錘子。
姿勢什么的，老師可以教，但個人狀態就全靠自己摸索了。
這就叫師傅領進門，修行靠個人。
但九尾狐傳承帶來的天賦真不是吹的。
一開始白板一塊，很多姿勢做不準確，但只要李老師指出問題，給出正確的答案，陸清風就能在短時間內做到最好。
因為時間還短，做不到那種舉重若輕的狀態。
但完全看不出來是剛上手的樣子。
李老師越教越驚訝。
她能看出來陸清風確確實實是新手，剛剛接觸小提琴，這點瞞不了人的。
可這學習天賦是什么鬼？
教課多年，她從未遇到過這種學生。
難道，他真的是一個天才？</p>