京城電影節上頒獎嘉賓對于陳若清致辭的詞語是“細膩”“靈氣”“深刻”，甘敬對她如今戲里的要求則是不那么追尋深刻。
有的演員一拿到劇本、看到角色就往周圍挖掘、就向內心塑造，這是一個好習慣，但站在導演的立場上來說，表演是為作品服務的。
電影首先是要講一個什么風格的故事，然后才是演員應該用什么樣的姿勢來鑲嵌到作品中。
彼此融合不好的像是食客要吃甜粽子偏偏攙了鹽、觀眾要看科幻堡壘偏偏弄一出流量愛情，大家都會覺得別扭。
《戀戀筆記本》就是這么一部對演員氣質提出要求的片子。
“女演員，尤其你這個年齡的女演員，不演出甜美、招人愛、有魅力簡直是可惜了。這戲我不要你從地上捏一把土把臉抹黑了讓觀眾看你的深刻靈魂，就看臉，只看臉。”
甘敬從導演角度說出的話成功讓陳若清陷入困惑，她能演出高興、生氣、憤怒，能演出久別重逢的復雜、撒謊隱瞞的不安、彼此碰撞的熱烈，可怎么演出甜美呢？
這玩意是能演出來的嗎？
或者說，是能演到導演要求的嗎？
陳若清的困惑在經歷連續兩天的NG之后抵達頂峰，她用自身的表現來解釋了演員習慣的固執程度，這完全是下意識的。
拍攝進度停滯，陳若清略有沮喪，甘敬琢磨辦法。
這陳若清演的戲吧，不是不能用，如果打分也能有個7、80分，可現在影帝和影后的合作，那要求層次就得提高一些，不說100分，90分也是應當的。
“阿清，我覺得你的表演痕跡稍稍有點重，晚上到我房間吧，我們一起來看看前輩的表演。”甘敬想來想去還是覺得參考前輩比較好。
陳若清沒什么猶豫，答應下來，其實甘導該說的理論是有說了，可想得越多，演的時候就越是束縛，反而更不自然。
這天收工，陳若清簡單吃過飯后敲響了導演的房間。
嗯？
她在敲響門之后忽然有點遲疑，今天這一趟自己沒有領會錯意思吧。
房門在陳若清沒有理清思緒的時候打開，甘敬一邊講著電話一邊往里走。
“噢，方案第一名獎金是131425？第二名131421？第三名是131417？”
“這都什么亂七八糟的？誰想的？”
陳若清聽著老板的抱怨，提供解答：“一生一世愛我、愛你、一起啊。”
甘敬瞥了一眼接話的影后，對著電話吐槽幾句就把通話掛斷轉而對陳若清說道：“阿清，我從昨天就在思考你表演的問題。來，我們先看兩部電影對比下。”
陳若清瞬間專注，嗯，還好，這一趟沒領會錯意思。