補色搭配沒有天然的優、劣之分，它是一種單純的色彩現象，只有藝術作品里處理水平的好、壞之別。
它是凡人的毒藥，也是大師的靈藥。
不僅線條好，色彩也好。
舉個例子。
堪稱災難中的災難。
拙劣的畫家，做這種色彩搭配，經常效果搞的和車禍現場，腸子膽汁絞成一團的模樣。
相反。
往往最接地氣，最被人們所廣泛接受的色彩，才是最優雅的色彩。
因為它們最有親和力，最直指自然本源。
很多人覺得紅紅綠綠的鄉村風就很土，就很上不得臺面，是農夫農婦下里巴人才喜歡搞的東西。
比如牧民長期盯著一望無際的綠色草原，人眼為了減輕單調顏色所產生的視疲勞，往往視線邊緣處的野草就會有發紅的錯覺。
既然是大俗大雅的鄉村風顏色搭配。
不開玩笑。
談戀愛影響學習成績這種事情，學生們可能聽的耳朵都起繭子里。
但在藝術學校，談個戀愛，課業成績嗖、嗖、嗖的變好，卻也是相當常見的事情。
還是那句話。
畫家可以內向，可以羞澀，但是呆頭呆腦的木頭人、只會對著書本發呆的機器人，在藝術行業是走不到真正最高處的。
對于走感性流的天才式畫家。
談個戀愛，失個戀，遇到重大情感打擊或者心緒起伏刺激啥的。
往往真的能改變他們對于世界的看法，從而對繪畫技巧乃至于整個藝術風格，起到地覆天翻的推動和進化作用。
情感是技法從量變走向質變的催化劑，愛欲是藝術皇冠上的名珠這個觀點，已經被大量的案例經驗，反復反復的再三實踐證明過。
唐伯虎、張大千、馬奈、畢加索，雷諾阿古往今來，大量藝術大師都是泡個妹子漲經驗的代表。
老畢甚至被人戲稱跟練了奇奇怪怪的偏門歡喜禪“殺”妻證道秘法了似的。
每劈一次腿，換個情人，看老婆和情人在自己面前撕頭發打架，仿佛吃了靈丹妙藥一般，便能在畫法上做出本源性質的重大突破。
而畢加索藍色風情時期繪畫風格形成的導火索，則是因為見證了摯愛的好友卡薩吉瑪斯的自殺，他說“那徹底重塑了我的畫筆。”
酒井小姐本就是集鐘靈毓秀為一身的姑娘。
當勝子以更加熱情的姿態，擁抱了自然之后，自然以更加激烈的態度，加倍的回抱在了筆下的作品之上。
她畫第一張為貓讀詩的女孩時，技法才剛剛突破到職業二階的水準。
才一兩個月的時間。
如今不光是素描水平已經快達到了v5的后段。
一通百通，舉一反三，連油畫也在勝子對色彩的不斷的打磨和推敲下，達到了職業二階。
幾乎沒有被擁有系統輔助加點的顧為經甩下幾分。
哪怕勝子小姐不用像自己一樣，把很多的練習精力分攤到水彩和中國畫之上。
油畫便是她唯一的主業，可以專心致志的全情投入。
但是，這樣的進展也太讓他感到嘆為觀止了。
每次他看到酒井勝子那種每一幅畫比起前一幅作品都有肉眼可見提高的狂野進步速度。
他都仿佛理解了，為什么畢加索十五歲就會被馬德里皇家美術學校特招，唐寧剛滿二十歲的年紀，就能達到大師一階的水準。
這就是真正溢出紙面的天賦啊
然后回家氣不打一處來，更加倍賣勁揮舞起小“皮鞭”。
顧為經酷似是在家長會上看到了隔壁家考了一百分的水靈孩子，再扭頭看著自家及格都沒有，還一心只想著出去玩的蠢乎乎鼻涕孩，恨鐵不成鋼的狂怒家長一樣。