關鍵是她不亂接戲。
老陳是她的經紀人，她只接拍老陳參與投資的戲。老陳參與投資了，在影視作品里就有話語權，就可以要求制片人、導演、剪輯師、化妝、道具等工作人員盡心盡力，為她量身設計橋段。
這次把劉雨菲外放出來，“借”給婕妤傳媒，可見老陳是真的認錯了，連寶貝疙瘩都亮出來了。
只可惜，老陳太自信了。
人家姑娘已經長大了。
外面八卦不斷，各種猜測都有，她心里面肯定會有想法，不想靠著他這個老男人了。正巧這次他栽了，逃跑的機會來了。
不過，她剛開口流露出點意思，徐百卉就打斷了，跟周不器說了一些日本業務的事。根據最新的調查結果，發現想把開進日本市場，真不是容易的事。
日本的音樂產業太發達，樂壇門檻極高。
選秀模式基本走不通。
偶像類歌手，都是經紀公司從很小的時候就簽下來，然后在公司里專業地訓練七八年，達到了極高的技術水準之后，才能出道。
那些s歌手就更厲害了。
男歌手中，不會創作的歌手除了從樂隊單飛的澤田研二，沒人能混得下去女歌手也要有創作很突出的地方，要么聲音特別好，走聲優路線。要么是唱功絕佳，要么是舞臺極強。
放眼全世界，日本歌手的專業水準堪稱第一線。
原因大概有三點
第一，商業模式決定，日本的音樂還是以賣唱片為主，創作力不強、唱功不行，沒法脫穎而出。
第二，不能假唱。
日本的音樂模式非常成熟，從開始出道到大紅大紫，每一步的成長之路都是固定的，幾乎都是一個模板一步一個腳印地走出來的。要跑大量的通告，要經歷無數的現場。這些都要真唱，沒點真本事早就露餡了。
第三，演唱會。
一場演唱會一個多小時，一個人唱滿全場有的歌手唱一兩首歌還行，連唱一兩個小時，那就是對唱功和體力的終極考驗了。一般的歌手根本不敢開演唱會。可是開演唱會對日本歌手來說，是事業的標配。
徐百卉道“日本音樂市場極其飽和，各個音樂臺為了招攬觀眾保住收視率，都是拼盡了老命，每年都有各種大賞，音樂節目一批又一批，有時還會有一些特別節目。甚至一些大公司還有自己的音樂臺，很多知名歌手也有自己專屬的音樂臺，競爭白熱化。”
周不器聽后，則有些好笑，“這是你的想法”
徐百卉笑笑，“是一個日本音樂人跟我說的，他不看好一個外國的新節目跑到日本音樂市場去作死。其實也有一定的道理。從音樂的角度來看，是挖掘新人類的節目。可日本已經有很成熟的挖掘方式了，選秀節目這種低效又笨拙的方式，很難吸引到音樂公司。”
“挖掘新人”
周不器笑著搖了搖頭，覺得日本人的思維還是太傳統了。
的定位，是一檔挖掘音樂新人，然后明星化地包裝、推廣，發專輯開演唱會的節目嗎
這思路也太保守了