他從監控器后面站起來，首先對萬琳說道：“萬老師，您的表演有些太刻意了，只是從動作上面在抓撒老師作風凌厲、性格嚴謹的特點。可是她是很喜歡這些學生的，你的目光要有壓迫感跟洞察感，而不是那種狠毒。”
“其次，語氣聽起來不太對勁。這里的撒老師應該是那種生氣，但是沒有發火的狀態。不怒自威明白嗎？”
萬琳作為表演系的教授，在這么多學生面前被另外一個學生指導。
她心里有些難堪。
說好的是給學生們展現演技，怎么變成這樣！
“你在教我怎么演戲嗎？”萬琳開口說道。
李謹言知道這樣對老師的威望的確有些損傷，不過現在是拍電影，一切為電影服務。
師生關系只是次要問題，需要放在一邊。
“這不是教，只是在溝通。”
高情商與低情商就是不同。
李謹言解釋道：“您演得一點都沒問題，不過我覺得跟我想象中的畫面有所不同，這不是給您機會展現另外一種表演方式嘛。”
很多人都能分辨演技好與不好。
剛剛萬琳的表演肯定不差，只是跟導演想的不一樣。
聽到李謹言的話之后，萬琳稍微放下防備，詢問起來：“那你說說想要什么效果吧。”
片場導演為大。
就算是知名演員跟老師也不能跟導演對著來。
因為影片究竟什么樣子只有導演本人才清楚。
演技高超的演員通常會很松弛表演，看起來就是角色本人，而不是在演戲，沒有絲毫表演痕跡。
第一次正式表演的演員們為李謹言捏了把冷汗。
居然敢反過來教萬琳演戲。
這怕不是吃了豹子膽！
顯然萬琳要比旁觀者更加專業一些，她知道維護導演的權威，也知道重拍是必然會出現的問題。
沒有任何一部戲是全部一條過，都是反復排練反復重拍。
同一個角度都要反復拍攝很多次，更別說是不同角度不同景別以及不同的視覺效果，這樣拍攝出來的東西在后期剪輯的時候才會有更多剪輯。
比如剛剛萬琳扮演撒老師說話的這段，既可以從正面定焦拍攝，也可以從右邊緩緩往左邊推進，亦或者是給她上半身特寫等等。
心高氣傲的演員會覺得反復拍攝同一段是對自己表演的侮辱跟打擊。
實際上眾多以演技著稱的影帝影后都是這么被折磨過來的。
哪怕他們現在依然要反復重來。
李謹言想了想，開口說道：“撒老師才接手這個班一天，而打架斗毆的學生里面又有自己上一屆的學生，更加恨鐵不成鋼。”
高三這么緊迫的時候了，居然還在教室里面鬧騰。
“居然明明是個好苗子，可高考前要早戀，之后又爬窗摔傷然后落榜復讀。撒老師將他放在自己接手高三這個班是想讓他好好學習，彌補遺憾，而不是進來就跟同學發生矛盾。”
他將故事以及人物掰碎了，與萬琳仔細討論起來。
“好的班主任不是會發火的那種，而是會用良好心態跟個人修養來鼓勵學生們。撒老師接手這個班，是為了拯救他們，為了將他們的成績提高。”
萬琳若有所思，回答道：“我明白了一點點，是嚴格而不是嚴酷。這份嚴格是出于對他們的關愛以及對未來的期盼，不是說一定要懲罰他們，一定要對著他們發火。”
心里想明白，表演上就能有一定程度的反饋。
李謹言拍了拍手，“來來來，我們繼續拍攝！”