劇情繼續推進，依舊是干脆利落的沒有賣關子，而代價也走向了一個離奇的方向。
按照人們潛意識里的代價，和吳梓的自述一樣，要么是殺人放火，要么是自殘自殺，可唯獨沒有想到的是......吃青椒。
還有做試卷，復習。
這其實是很突兀的轉折，意味著要從悲傷的基調轉移到歡快的基調，這不僅僅需要導演的指導功力，更需要演員的表演力。
而這一段，“阿楚”扮演者的能力讓人驚呼，演的實在太自然了。
所有的一切都表示了她耿直的人設，只要吳梓一開始“網抑云”發言，她便立刻用離奇的走向破解了這種惆悵，讓壓抑的場景變成黑色幽默。
氛圍在改變，這是張恩之前作品從未有過的突破。
如果說以前的作品是壓抑的沒有反彈，可這一部卻是絕望中找到了光。
溫馨又歡快，讓人忍不住笑了出來。
而吳梓在這里，也表現出了他的“蛻變”的第一部分，就是從一個麻木的少年，逐漸變得有血有肉，開始笑了，開始像一個正常的少年。
與此同時，笑料也在增加，例如他每次的上臺分享“學習”秘籍，那個耿直的模樣總讓人忍不住發笑，說他怎么傻得這么可愛。
他臉上的污漬也擦掉了，露出了帥氣陽光的一面，就憑借這一段耿直表演，他就能吸到大量的女粉！
劇情也越來越陽光，讓人跟隨著吳梓一起成長。
直到，高考一百天的出現。
都說氣氛到了極點都會反彈，這就是創作的規律。
而這里用了很高級的處理方法，就是白描。
單單的描寫高考的緊張氣氛，不加任何的描述，便讓人本能的覺得氛圍在發生微妙的變化，阿楚和吳梓之間的交流變少了，吳梓和張菲菲的關系變得更加親密。
可觀眾們更親近的是阿楚，因為他們覺得阿楚才是女主，哪怕張菲菲再漂亮，她現在也只是個局外人，因為一個局外人而感情生分，觀眾心里總是有些不舒服。
小夜在期待著，期待著吳梓什么時候能幡然醒悟，意識到他該愛的人不是張菲菲，而是近在身邊的阿楚啊。
小夜很相信張恩的處理，他的拍攝秉持著“強扭的瓜不甜”的原則，不會強行營造合家歡的結局。
那張恩會怎樣處理呢？
小夜期待著后續的劇情，而劇情也漸漸給出了暗示，暗示著阿楚的即將消失，從她的舉動，從她的言行。
直到高考三十天前的一錘定音。
小夜從來都沒有想到，張恩會用車禍這么俗套的劇情來制造離別，哪怕撞死的不是人，而是鬼。
但小夜也沒有想到，這么瑪麗蘇的場景，竟然是她為了這部電影第一次落淚的時候。
“砰！”
大卡車撞在了樹上，撞死了貓，也撞死了附身在貓身上的阿楚，更撞死了觀眾們心中的小鹿。