中間還穿插著吳亦凡和地鐵，看似跳脫又順理成章，內核分外高級。
信誓旦旦對母親說明年咱家一定多個男人，下一句竟是母親結了婚。處處是意料之外情理之中的巧妙反差。
這是來自東北喜劇的傳承嗎？
我更相信這是來自北大學府的滲透！
她或許是個脫口秀新人，但已然是喜劇界的老面孔。17年就開始扮老太太拍搞笑視頻，18年靠喊話吳亦凡上熱搜。嘗到調戲帥哥的甜頭之后，又開始將目光投向郭艾倫、楊鳴、吳彥祖、陳冠希、陳偉霆……
今年則更接地氣，直接從近在咫尺的脫口秀演員中下手。賽程過半幾乎無人不知雪國列車CP。李雪琴也深知其中的利好，觀眾和評委嗑得越嗨，她說起段子就越省力。
就是這么一個沒有活力的人，卻扛過很多生活的苦。
可以輕易達到60分但懶得達到90分，不想給別人上價值，只希望給大家帶來快樂。或許這樣的李雪琴，才更接近喜劇樸素的本質。
這種喪的真實姿態，正好共振當下年輕人的集體情緒。自葛優躺的表情包走紅網絡起，悲傷蛙、馬男波杰克、堡比希爾、長腿閑魚等喪文化的符號便一直流行于網絡。
而在今年內卷又成為新的網絡流行詞，在這樣的背景之下，她那種懶洋洋的腔調和直白的生活化抒發成為一代年輕人的精神代言。
風評兩極分化很嚴重，喜歡的人就愛她那副半死不活的樣子，夸她天賦異稟、喪得可愛。
不喜歡的人覺得她的喪是種精明的戰略，典型的扮豬吃老虎。
在寧遠看來，喪就是喪，既不有趣也不精明，還包含著一種痛苦。
李雪琴不能自控地討好他人的性格特質，既是她憂郁痛苦的根源，也讓她擁有成為喜劇演員必要的敏感。
北野武曾經說過：明明大家都笑得前仰后合，但我還會覺得某個方向氣味不對，然后朝那里掃一眼，就會看見一個沒有發笑的觀眾。
無論如何要讓那個人笑起來，于是我就使出渾身解數，似乎只在為那一個人表演。
做段子的過程，像是一個將自身不愉快的記憶喚醒變為笑點的過程，成名之后關于網紅標簽的苦惱，少女時代戀情的遺憾，成長中對于外貌的焦慮，通通變成創作素材。
來自佳木斯的快遞員老四，憑借生活賦予的洞察力被稱作東北觀察家；駐守淄博的創業者朱亙，演活枯燥總裁朱一旦；一口貴州方言的毛毛姐，用略帶癲狂的表演為數千萬粉絲帶來分裂式的快樂。
短視頻平臺的興起，讓千千萬萬普通人生活中的閃光時刻，同樣可以被看見，他們的創作與堅持，引發小小屏幕另一端無數感動與共鳴。