《天堂電影院》的配樂是誰？
莫里康內！
奧斯卡金像獎的終身成就獎，只有兩人以作曲家的身份獲得，莫里康內是其中之一。
西部三部曲中的口哨聲，《海上鋼琴師》中斗琴的鋼琴曲，對那被許多人認為是《野蜂飛舞》的曲子，其實叫《不朽樂章》，也是他寫的。
鋼琴手演奏，弦樂也非常默契的配合，《Maturity》是電影結尾多多看電影時響起的配樂，也是經典。
簡單悠長的旋律，猶如長河綿長，乍聽平靜，卻埋藏了長河的滄桑與洶涌。
“好簡單的旋律，也不知道楚舜是如何能夠用這么簡單的旋律寫出這么好聽的音樂。”薩克斯風手感嘆。
“指揮你看我還有機會嗎？”鋼琴手詢問。
樂隊指揮問：“什么機會？”
“我還有機會拜老板為師，讓他教教我作曲嗎？”鋼琴手道。
“教練我想學這個。”打擊樂部的人也來湊熱鬧。
“滾滾滾。”樂隊指揮道：“我還想學呢。”
一個交響樂團主要分為弦樂部、打擊樂部、木管組、銅管組，以及鋼琴部。
鋼琴部也是色彩樂器部，包括排鐘、管風琴、木琴，不過樂隊自己一般是稱呼為鋼琴部，樂器之王還是有點排面。
“我要是有這天賦，一定不去拍電影。”樂隊指揮心里也是真想學。
“所以說世界從投胎開始就不公平，這么會拍戲，還有專業作曲家的實力和天賦，而我呢？學了十幾年單簧管，就不會其他的了。”木管組的單簧管手感覺到了人世間赤果果的不公平。
“其實我感覺，這次十七首曲子，都是弦樂為基地的黑管演奏，風格有類似，可之前的《讓子彈飛》配樂，是極其規整的學院風格，根本就不像一個人啊。”鋼琴手琢磨：“難不成，楚老板作曲也能像拍電影一樣，風格變著玩？”
“其他人我肯定會覺得幕后有團隊，但楚舜——那沒問題，他一個人就是團隊。”薩克斯風手說。
一堆人就十七首曲子開始議論，七嘴八舌，隨著華夏國內經濟穩步提高，越來越多的人開始追逐交響樂、歌劇，但飛馬交響樂團還是幾經轉手，楚舜這位老板，絕對是他們最服氣的。
以前老板來視察，不懂裝懂的指指點點，嘴上是是是是，但心里都敷衍，想著“話這么多，有本事你上啊”。
現在心里真不敢這么想，萬一楚舜真的自己上了怎么辦？
關于鋼琴手所說的學院派，有件趣事，久石讓在島國和華夏知名度都很高，和宮崎駿的配合更是很多人的童年，可島國一位作曲家批評久石讓學院風格濃烈，風格老套。
其他人這樣說，楚舜肯定會想要幫襯一句，覺得懟久石讓的作曲家肯定是吃了檸檬，但說這話的是坂本龍一，想了想互不相幫。
“別圍成一團了，去把曲譜復印一下，今晚練習兩首，明天下午就要錄制了。”樂隊指揮看了看時間，覺得也差不多了，就出言組織，其實催促的事應當樂隊經理來干，但飛馬樂團的指揮，一直是操心命，看看他岌岌可危的發際線就明白了。
翌日，錄音工作開始。
平時說說笑笑，但正經時還是拿出了專業的水準，過程順利，《天堂電影院》的錄音，共用三天，楚舜覺得購買樂團沒有虧本，以后電影配樂都可以讓自家樂團搞定。
楚舜是真沒想到，他這個隨口的決定，以后卻鍛造出來了一個世界級的樂團。
后話暫且不提，直白來說《天堂電影院》在九月中旬，徹底制作完成。